INCEPTION "EL ORIGEN"

Pavoncio buscando a la Summer...

Holas, tantísimo tiempo sin leernos. Sorry, pero como dicen las abuelis, me pilló la máquina (trabajo cansador no más) y eso ha hecho que vaya mucho menos al cine, he visto re pocas películas y ya estoy con síndrome de abstinencia cinéfila.
Bueno, lo último que vi fue el tan esperado, por mi, estreno de Christopher Nolan, un director de todo mi gusto. Y fui sin ninguna expectativa, sin haber leído spoilers, sin haberme metido a ningún foro: solamente quería ver la última de Nolan, así no más.
Y fue lo mejor! Porque entré confiada en que vería una buena película de un director que no me defrauda. Lo sigo desde “Memento”, así que pase un rato re bueno.
Primero: ¿a quién se le ocurrió ponerle “El Origen”??? les digo al tiro, aunque a estas alturas todo el mundo ha visto la peli, que na’ que ver el título.

Nolan: Ya, y ahora, se me quedan dormidos.

Y tu Di Caprio, pones cara de perro degollado

Segundo: No me gusta Leonardo di Caprio, definitivo. O tenía todaví el personaje de "La Isla Siniestra" pegado, porque anduvo igualisto con este personaje. No le encontré chispa.

Tercero: La historia, hay que estar pendiente cabros, porque el que pestañea pierde, la dura. Si hay películas n las que pasan tantas cosasconmo explosiones, disparos, patadas voladoras, persecuciones que no te dejan pensar ni concentrarte en lo que pasa, acá ocurre todo lo contrario: tienes que estar metido en la historia, si no quedas colgado, pero a 1000. Ya, ok, todos duermen en la película, pero uté no puede dormirse!!

Igual al final en la sala que me tocó todos reaccionamos igual: CHAAAAAANNNNN!!! con el famoso tótem del di Caprio... NO les cuento más para no matar la emoción de los que no la han visto.

Cuarto: Los actores. Weeeena,me gustaron mucho los personajes y los actores que escogieron. El pajero-parecís-niñita de "500 días de Summer", Joseph Gordon-Levitt hasta se ve mino, tan serio y sin andar dando la lata contando su triste historia. Ken Watanabe, seco. La cabra chica de "Juno" Ellen Page, ahora me cae bien =) Cillian Murphy grande. Top como siempre, Michael Caine (bueno sí, digamos que Nolan es del equipo de los directores que se pega con algunos actores y los repite en sus películas, pero yo no me enojo si pone a Cillian Murphy, a Michael Caine y a Ken Watanabe en todos sus filmes) y la Marion Cotillard, desde que la vi como Edith Piaf, trato de verla en cada película que sale. Es seca.

Quinto: Un grupo de buenos actores, bien dirigidos, con una historia compleja, pero entretenida. No le crean a los criticos chilenos, que la hicieron pebre. Es re buena. Todo ocurre en el "mundo de los sueños", los tipos le "roban" ideas de sus sueños a la gente, justo, un millonario empresario quiere "meterle" una idea al hijo de su competencia. Ven, nada que ver con "El Origen"... na' que ver el título, insisto.

WOW!! efectos especiales terribles de bacanes!!!

SEXTO: Los efectos especiales... bacanes. Para marearse... hay una escena que me encantó, cuando "doblan" la ciudad y se vienen los edificios encima... NOTABLE, wena Nolan. Me convenciste.

Ya saben, les va a encantar, pero no pestañeen, si ven gente durmiendo en la película no agarren papa: si pestañean pierden heavy.

Tampoco hay tiempo para conversar con el de al lado.

Nos vemos!

SHUTTER ISLAND o LA ISLA SINIESTRA

Como decía, el fin de semana tenía 800 mil cosas que hacer, pero me puse a ver películas igual. Le tocó el turno a “La isla siniestra” Shutter Island, de Martin Scorsese. Bueno, basada también en una novela del mismo nombre del autor Dennis Lehane, de quien no conozco otro libro, llega esta obra adaptada. Tenemos a Leonardo Di Caprio nuevamente protagonizando un filme de Scorsese y un reparto interesante, con Mark Ruffalo que me encanta como actor. Es tan piola, nunca lo he visto interpretar un papel sobre actuado. En fin.

EL LIBRO

Ambientada en 1952, se trata de dos sheriff, Di Caprio y Ruffalo que llegan a investigar a una isla que es al mismo tiempo, una “Cárcel/Hospital” de personas condenadas por crímenes violentos y se supone que una “paciente” se arrancó. Di Caprio igual va con su propio rollo a perseguir a otro delincuente.
El tema es interesante, la música DA MUCHO MIEDOOOOO!!! Y el clima es parte del terror: un temporal que se las pela. No sé qué me asustó más: la música o el temporal.
Con un toque a las películas antiguas de misterios, la historia se va desarrollando entre los traumas del protagonista (segunda guerra, nazis, cónyuge fallecida, etc etc) que se visualizan con muchos flashback y con el desarrollo de la historia.
Me gusta Scorsese, me gusta Mark Ruffalo, pero encontré muy sobreactuado a Di Caprio. Pero es una apreciación mía. ¿Se han fijado la manía de los actores minos (o considerados minos) con hacer papeles “duros”? por ejemplo: Las 3 películas de Scorsese en que ha actuado Di Caprio es un pobre-humano-atormentado-al-que-le-sacan-la-mugre. Todo el rato le están aforrando, onda “saquémosle la mugre para afearlo”, me recordó a Brad Pitt, en “El Club de la Pelea” o en “Snack”… Yo creo que Di Caprio no ha podido crecer, pese a que ha tenido excelentes papeles, pero no sé, su cara como que no me convence, a parte que nunca lo eh encontrado mino onda Brad Pitt o el loco de mierda de Tom Cruces, pero que tiene linda sonrisa, la tiene.

TRILOGIA: MUSICA, PAISAJE, TEMPORAL = TERRIBLE SUSTO

Bueno, acá lo encontré poquitín sobreactuado. Pasan varias cosas y los cabos se van atando de a poquitín hasta el final donde te dan vuelta otra vez.
Terrorífica, pero esperaba más, o sea, a mi me encantó “Los Infiltrados” y esperaba que me dejara igual de feliz. O a lo mejor no me gustó tanto porque había visto “The Road” antes, no sé.
Pero la música, el paisaje y sobre todo el temporal estuvieron sobresalientes. Esos 3 sí que les van a dar un susto.
Arriéndenla en su video club favorito o me la piden porque igual, vale la pena verla un día de invierno, solitos en la casa, porque con el medio temporal, fijo que les da más frío.

THE ROAD

El fin de semana largo tenía 800 mil cosas que hacer, pero me dije a mi misma: misma, aprovecha ahora no verás nunca esas películas que tienes guardadas hace como 2 meses.
Entonces agarre “The Road”, la película apocaliptica basada en el libro del mismo nombre del autor Cormac McCarthy, mismo autor de “No es país para viejos” que los hermanos Cohen llevaron al cine como “Sin lugar para los débiles” y que le valió el Oscar a Javier Barden.
Bueno, esta película me tincaba 100% por el actor principal: Viggo Mortensen. Este cabro es TREMENDO actor, bueno, uno lo relaciona al tiro con Aragon, pero la verdad, es muuuuuuuuuuuuucho más que eso. Tienen que verlo en “Una historia Violenta”; o en “Promesas del Este” (increíble esta película es un PELICULON!!!) también fue lo más rescatable del western Apaloosa… por eso trato de seguirle todas las que pueda al flacucho Mortensen. Así que ahora feliz con su nuevo proyecto de interpretar a Sigmund Freíd, dirigido nuevamente por David Cronenberg, que le saca trote, hay que decirlo, si no, echen un vistazo a “Una Historia Violenta” y a “Promesas del Este”, ese proyecto se llama “A Dangerous Method” y está basado en un libro (era que no) "The Talking Cure", de Christopher Hampton, del año 2002.

EL LIBRO

Bueno, me fui por las ramas, para variar. “The Road” o “La Carretera” es una película del toque apocaliptica porque ocurre en el futuro, en el futuro después que el ser humano se pitea la tierra. Lo bueno es que no pajean explican por qué (no explican lo de la guerra mundial, o Skaynet, o un meteorito, o la profecía Maya, o de Nostradamus... ninguna de esas tonteras) acá la cosa es simple: quedó la media embarrá, todo el mundo está destruido, no hay plantas, árboles, animales, gente: nada. Obvio que algunos andan deambulando por ahí buscando básicamente comida y arrancando de los caníbales, porque el ser humano siempre “evoluciona” y este evolucionó a caníbal para no morirse de hambre. El personaje de Viggo Mortensen cuida a su hijo Kodi Smit-McPhee, un cabro chico que lo hace super bien, no es sobre actuado, no es mamón de esos que se condorea a cada rato, no es de los que se cree super comando y quiere “enlistarse” para matar caníbales, es piola, un cabro chico que quiere al papá y no se quiere morir. Pese a que la mamá lo dejó. En todo caso, me pasara algo así, la dura que prefiero terminar al tiro no más en vez de recorrer los caminos muerta de hambre, frío y más encima arrancando de los caníbales. Sorry. Eso y vivir muchos años no es para mí.
En fin, película oscura… más encima llovía ene y como el viernes hacía frío, más frío nos dio viendo la película.

LA PELICULA

El director John Hillcoat hizo lo justo: no mucho drama facilón gringoide y prefirió la actuación, que hay que decir es más que sobresaliente. Esta película llegó a Chile hace un par de meses, estuvo menos que un candy en cartelera, mejor se la consiguen en DVD porque está desde diciembre de 2009 a disposición. De hecho, debía estrenarse con “2012”, otra apocaliptica (pero al… “gas”) que si no la vieron, no se perdieron una historia, sí se perdieron efectos especiales.
Esta, “The Road” tienen que verla, es muy buena y uno queda pensando… Que en todo caso si queda una embarradita de las grandes, la cosa sería así, no a lo Mad Max ni a nada como eso, sino como en esta película: todo DESTRUÍDO. Y los que sobreviven, tratar de pelárselas como sea, sin facilidades, sin venta de sanguches a domicilio, ni camita tibia ni nada de nada.
Y lo que cuenta es eso, lo que pasa durante el camino en la carretera, la forma de sobrevivir y el lindo “paisaje” destruido. El padre anda con una pistola, pero no por choro, sino para el caso que los agarren: dos balas. Ya cacharon para quienes... pero por x razón (vean la peli, no les contaré) se queda con una y le enseña al niño a matarse. Eso antes que se lo fileteen los canibales.

Veanla entera. Es buena, buena, buena.

LOS MAGNIFICOS

El fin de semana estaba estudiando así que me di un recreo y fui a ver “Los Magníficos” o “A-Team”, una película basada en la serie de los 80’, que daban en la tele. No era LAAAAA serie buena, pero era entretenida, de hecho, yo la veía porque actuaba EL VERDADERO Y ÚNICO Teniente Starbuck de Battlestar Galactica, Dirk Benedict porque en la presentación de la serie, aparecía un Cylon. Eso era lo que me gustaba. Porque imagínense que les gusta una serie y después, sacan un “remake” y te cambian a uno de los personajes principales, más carismáticos y graciosos… el mejor amigo del capitán Apolo, O SEA es como si hicieran un remake de Viaje a las Estrellas y Spok fuera mina… Porque eso hicieron. Me cambiaron a Starbuck y lo convirtieron en mina…
Ya sorry, me fui para otro lado. Bueno, “Los Magníficos” era una serie sobre este equipo de veteranos de Vietnam acusados de un delito que no cometieron, pero como ellos son buenos de corazón, si alguien los necesita, puede pagarlos y puede ubicarlos, tal vez contrate a LOS MAGNIFICOS!!! Ja,ja,ja,ja,ja algo así era el slogan. La cosa es que había autos destruidos por montones, matones, disparos y ningún muerto. Hasta el presidente de la época, Ronald Reagan en plena guerra fría dijo que si los Rusos seguían molestando, él les iba a mandar a “Los Magníficos”… o al menos eso decía el mito popular, yo tenía 15 años y no había cable en esos tiempos. Así que obligados a ver lo poco que ofrecía la tele.
Los protagonistas eran 4: George Peppard, Dirk Benedict, Dwight Schultz y Mister T, que era un actor corpulento, malas pulgas, negro y que era como el matón buena onda que toma leche. La serie duró desde 1983 a 1987.

LOS NUEVOS MAGNIFICOS

Esta nueva versión cambió algunas cosas: por ejemplo, ya no son veteranos de Vietnam, serían muy viejos, por lo que buscaron otra guerra donde Estados Unidos ande metido sin que lo llamaran y encontraron la guerra de El Golfo. Así que estos nuevos “Magníficos” son veteranos de esa guerra.
No se fueron en la volá de explicar el comienzo ni esas cosas, los juntaron, los hicieron armar un equipo y luego nos cuentan “el delito que no cometieron”… buena idea me parece a mí. Y lo relacionaron al tiro con los malos de la CIA y del alto mando del ejército, de hecho, el malo de la CIA se hace llamar “Lynch” que es el mismo nombre del milico que los persigue en la serie. Pero acá sería como la chapa el nombre de “Lynch”.
Me interesó porque actúa Leam Neeson y el protagonista de mi película favorita del año pasado “Distrito 9”, el increíble Sharlto Copley, ya con esos dos me bastaba. Y sobre todo porque tenía ganas de ver algo livianito, que no me hiciera pensar ni nada. Y hay tanta acción, cosas así como saaaaaaaaaaa’ o cosas WOW que cumple plenamente su función. Neeson le da carácter, seriedad a la cosa que de no ser por él, no lograría ser serio. Y Copley pone el sello de locura total, de hecho, él interpreta al “loco” Murdock” que es el piloto de los 4. Hay una escena que me mató de la risa: cuando lo sacan la primera vez del hospital y lo llevan aun helicóptero, se agarra de las astas y empieza a cantar “You sped me round…”
Lo chori es que mantuvieron el tipo de letra, la melodía y esas cosas se agradecen porque evocan las tardes con té de canela y pan amasado y uno viendo lo único que había en la tele… Los Magníficos.

Acá todos los cabritos: de ayer y hoy

Aps, no dije lo más importante, los actores y los personajes, Neeson es el coronel John "Hannibal" Smith, Copley es el loco "Howling Mad" Murdock, Bradley Cooper es “Face” el “galán” Teniente Templeton Peck, Quinton Jackson interpreta a B.A. Baracus, que en la serie vieja era “Mario Baracus”, no sé por qué le pusieron “Mario” si el gallo se llamaba “B.A.”, tanto que les gusta a los gringos lo de las iniciales. Otra cosa que me gustó, fue la voz de Neeson, y uno recuerda a Qui Gon Jinn, al Aslan, al maestro de Batman... es seco Neeson.

Otra cosa!! el actor que interpreta a Lynch es Patrick Wilson, a ese loquito lo vi por primera vez en la serie "Ángeles en América", una serie buena, medio cabezona sí. Y luego en El Álamo, también en Hard Candy y en Watchmen ¿ya se acordaron? Es seco también.
Lo otro que me parecía buen augurio eran los productores, Ridley y Tony Scott. Al director, Joe Carnahan no lo cachaba ni en pelea de perros, así que nada, yo quería ver a Neeson y a Copley.De qué va? Bueno, veteranos de la guerra del golfo que son acusados de un delito que no cometieron, robarse unas placas de dólares. Pero les tendieron una trampa. Trataron de limpiar su nombre recuperando las placas, no les contaré lo que pasó porque mataría la ilusión pero ya cacharon qué pasó ¿no?

Y saben que más? La película es re entretenida. El guión es medio acelerado, pero bueno, es una película de acción-entretención-sin-otra-finalidad, qué más quieren. Si buscan divertirse con una película ver efectos onda “yiaaaaaaaaaaa….” Esta es su elección. No se arrepentirán. Y si les gustaba la serie ochentera, mejor.
Ojo: tienen que quedarse hasta el final de los créditos!!
Y la pueden ver en cualquier cine amigo de la ciudad XD

MOON

El fin de semana tenía chorricientas películas por ver, así que me decidí por ver esta, "MOON", una película de ciencia ficción inglesa, dirigida por el hijo de David Bowie y que ganó el simil al "Oscar" inglés por mejor película. Y me dije a mi misma: "Misma, debe ser increíble, porque los ingleses son secos para ideas de ciencia ficción, porque el director es Duncan Jones, el mismísimo hijo de David Bowie... o sea, más artista donde." Pero en el fondo del corazón, el hecho que fuera "hijo de..." también me daba cierta desconfianza, como el hijo menor de John Lennon, Sean Lennon, al que no lo encuentro tan seco como el padre. Y todos lo elevan a la altura de SUPER por ser hijo de Lennon y de la Yoko.

Bueno, su idea predeterminada tenía, a lo mejor, pero cero espectaviva. Y no hay nada mejor que ver una película sin esperar nada, porque te sorprende y a veces encuentras todo.

Bueno, actúa además San Rockwell y le tengo ene buena a él porque cuando actúa lo hace siempre como tirando la talla y hace todo tipo de papeles porque no es mino.

Entonces empecé a verla. Y es TOTAL!!!! se merecía millones de premios.

Estos pesados de los gringos no pescaron la película porque sabían que sería el segudno mejor estreno de ciencia ficción del 2009 (después de Distrito 9, claro) y sería la mejor película sin duda. Después de Distrito 9, claro.

Bueno, la historia es... obvio, sobre el futuro. La tierra ha descubierto una nueva fuente de energía que se envía desde la luna. Una empresa manda a un pobre loco por 3 años a la luna para que supervice todas las cosas tecnológicas que se hacen en la "planta" para enviar la anergía a la tierra. Es futurista pero no "fantástica/futurista" y no hay pericos con trajes cuáticos ni con capas ni con elegidos ni nada de eso.

Al pobre terrícola solitario le hace compañía un robot que pone unas caritas como de emoticón. Y el robot tiene la voz de Kevin Spacey, así que uno se pasa las medias películas con que "el robot va a tomar el mando de la base" onda Odisea 2001, o cosas así. Y na' que ver. Pasan cosas, o al menos una, que uno no se imagina. O al menos, de todas las alternativas que pensé, no le achunté a ninguna. (no como en Avatar, por ejemplo, que fue 100% predecible. Ya, me dejo de pelar otras películas mejor. Es que me dio rabia que todos babosos por una película como Avatar habiendo otras cosas muchísimos más nuevas, frescas y originales, como Distrito 9 y Moon. Pucha, cabros, les lavaron el cerebelo.).

Rockwell está genial en su papel, le creí todo. El robot Spacey también. Y eso que ponía puras caritas de emoticon, pero es terrible de buena onda.

Es tan buena la película, que la vi dos veces al tiro. De puro buena que era =)

Véanla, porque es muy, muy buena y después les va a dar tema de sobre mesa onda: "Y si ....." no les puedo contar, porque mato la ilusión.

ADIOS, LOST

AAAAW, los voy a echar de menos cabros...

No es una película, de acuerdo, pero 6 años siguiendo fielmente una serie hacen que el efecto sea el mismo. Luego de ver el final de Lost quedan muchas preguntas, muchas dudas… y en mi caso al menos, mucha emoción.
Series así como “favoritas ever” no he tenido muchas, “Friends” me daba mucha risa, pero la veía cuando podía. Y el final, bueno, ahí no más. Qué decir de “Gilmore Girls”, el final fue… como ir a ver tu película favorita y los personajes eran otros, o sea, el final lo hicieron personas con los nombres de los personajes, porque no eran ellos. Así de mal.
No me imagino un “final” de doctor House, o de Grey’s Anathomy. Porque con Lost era distinto: no eran cosas-que-pasan-en-las-vidas-de-unos-personajes, sino era UN MISTERIO! Eran cosas extraordinarias.

Mi papá mi amigo...

La primera y segunda temporadas las vi de una, un fin de semana completo, o sea COMPLETO de Lost. Empecé el viernes en la noche ¡¡y no podía parar!! Era adictivo. Me caí de sueño… el sábado no salí ni al pan. El domingo salí a comprar comida china porque ya me dolía la cabeza: no había parado de ver la serie. Con Lost siempre era: “este capítulo es el último”…
Parte de la segunda temporada fue maratones con amigos, pero siempre llegaba al departamento, sacaba helado del refri y me ponía frente al DVD con la falsa ilusión de “este seré el último capítulo y me voy a dormir” y así hasta el domingo en la noche, cuando ya no quedaban capítulos.
La tercera y cuarta temporadas fueron raras, pero aprendí a querer a Desmond y a Penny y a sufrir por ellos, porque no podían estar juntos.
A medida que aparecían personajes, uno se iba encariñando, hasta con el papá de Miles, de tanto verlo en los videos de la Iniciativa Dharma
Ben Linus el maldito. Pucha el loco malo. Y presenciar su cambio, su “redención”, uf. Bueno, si Vader tenía algo de bueno, por qué no Ben.

Son tantos momentos alegres, las referencias a Star Wars, la chacota en mi oficina con la pregunta ¿viste Lost? Y siempre alguien gritando: “WAAAAAAAAALT!!! VINCENT!!!” notable.
A ratos violenta, muy violenta. Siempre le estaban sacando la chucha a Ben, a Sawyer o a Jack. Qué decir del pobre John Locke, que lo empujaron de la ventana y se hizo pebre en el suelo. Y fue el papá más encima. O SEA.
Son tantos momentos “Lost”… pucha, tengo ene favoritos:
1) En la primera temporada, Hugo era el wena onda, andaba con un “personal cd”, donde escuchaba a Damien Rice, al final de un capítulo está sentado frente a la playa escuchando y de pronto ¡paf! Se acaban las pilas… no sé pero esa escena me encantó, así que desee poder andar por la playa escuchando a Damien Rice, debe ser un placer memorable.
2) Primera temporada, cuando te asustaban con el “humo negro”… realmente susto.
3) Primera temporada, Sawyer poniéndole sobrenombres a todos.
4) Primera temporada, cuando descubren la llamada de Rosseau… que se había estado repitiendo por 16 años…. Uuuuuuuuuuuuuuuu
5) El capítulo de Desmond, la constante, cuando de tantos saltos en el tiempo y en el espacio, Faraday le dice que debe tener una constante para no morirse. Y su constante fue Penny… pucha que romántico… aaaawwww
6) Cuando Charly se muere… “It’s not Penny’s Boat”… AAAAAAAAAAAGGGGGGGGGGG que escena más fuerte
7) Cuando se muere Boone, que muerte más inútil. Tan sufrido él.
8) Cuando Locke se agarra a cabezazos con la escotilla
9) Cuando se aparece la primera vez el fantasma del papá de Jack
10) La historia de Sayid. Super triste. Y esos ojitos de perro mojado
11) La historia de Michael con su hijo Walt
12) La Kate siempre me apestó por calienta sopa. La típica flaca que se hace la lindorfa con los jotes y los dos babosos. BABOSOS. Pero la escena del beso con Sawyer igual buena. Por Sawyer, tan apasionado que me salió el cabro.
13) Al principio la Juliet me caía mal. No le creía sus intenciones, la verdad, pero luego se redime con Sawyer, así que como pareja ellos me encantaban.
14) La historia real de James Ford, o sea. Heavy. Pobre niño, que triste. Se lo sufrió todo.
Pucha, fijo que me acordaré de montones de escenas favoritas de Lost. Yo quería hablar del final: bueno, spoiler para los que no lo han visto: estaban muertos, ¿desde qué momento? No queda claro. Cuando chocó el avión? Cuando Jack puso “el tapón” a la fuente y volvió “la luz”? en qué momento murieron? Y quienes? Porque en la iglesia están casi todos. Faltaron Michael y Walt . Sobraron Penny y Desmond, que no estaban en el avión, por lo que uno piensa al toque: ya, no se murieron en el avión, porque si no, no estarían los que no iban en el avión. Fuera de broma, leerlo ya es enredado.

No es Vincent...

Bueno, para mi, para mi propia respuesta, todo fue real, como lo dijo el padre de Jack, hasta la detonación de la bomba al final de la quinta temporada. Todo el tema de sobrevivir en la isla, de “los otros” de la iniciativa Dharma, todo fue real. Lo que empezaron a “vivir” después… fue la pura volá. Hasta que Desmond los empezó a “despertar” a cada uno. Y así morirse en paz. Por eso el padre de Jack le da “la bienvenida”, o sea, le indica el camino y se encontraron todos los que “vivieron” esa vida futura.
Igual sssshore ene

TROPIC THUNDER

Esta película es del año 2008, acá en Chilito la estrenaron como "Una guerra de Película" y es la primera comedia escrita, dirigida y protagonizada por Ben Stiller. La gracia era que Robert Downey Jr interpreta a un actor de raza negra y se maquilla y todo para interpretar a su "personaje". Es una historia bien graciosa. Debo decir que hace tiempo no me reia tanto con una película y ojo que nunca cayó en la cosa escatológica y francamente ridícula que los gringos acostumbran a hacer. Nada que ver con esas peródias apestosas que no hacen reir a nadie.

Bueno, el casting está filete. Robert Downey Jr. Nick Nolte, Jack Black (pucha que me cae bien), Matthew McConaughey y Tom Cruces

De qué se trata: es la filmación de una superproducción bélica del libro autobiográfico de un veterano de Vietnam John Tayback (Nick Nolte). La producción reune a "los más taquilleros" del momento: el cinco veces ganador del Oscar de la Academia Kirk Lazarus (Robert Downey Jr.), la superestrella de acción Tugg Speedman (Ben Stiller), el cómico Jeff Portnoy (Jack Black) y el rapero Alpa Chino (Brandon T. Jackson).

El personaje del director recae en Steve Coogan, a quien los actores no pescan ni en bajada. Eso lo enfrenta al productor, un guatón déspota interpretado por Tom Cruise... se ve francamente gracioso... Otro personaje es al representante de Ben Stiller,

El propio Tayback le propone al director sacudir a los actores llevandolos a una situación de abandono en la selva... ahí empieza la "aventura" y las cosas más tragicómicas.

El representante de Ben Stiller, Matthew McConaughey sólo está preocupado de conseguirle un sistema TEVO (sea lo que sea esa cuestión) y da judo toda la película con eso... incluso cuando Stiller lo llama porque chan chan, se mandó un condoro heavy. Pero chistoso.

Bueno, unos orientales traficantes ven a los actores caracterizados y creen que son de la DEA, por lo que los persiguen y atrapan al personaje de Ben Stiller, al Tayback y al asistente que pone las bombas, entonces los otros deciden rescatarlos.

Pasan muchas cosas, el personaje de Stiller se siente fracasado ya que sus últimas películas no han ido bien y lo molestan por otra película donde encarnó a un retardado... y bueno, ahí verán porque es una de las partes más chistosas.

Robert Downey Jr. es mi preferido. Su personaje es sutil pero complejo en relación al resto, ello por su "inspirada caracterización", oye, que lo nominaron al Oscar por este personaje... lo que no deja de ser gracioso. Es como lo que nos imaginamos de los actores secos, que en algún minuto se pitean y no saben "¿quién soy?" ¿para donde voy?" y esas locuras.

Tom Cruise es otro que está de lo más chistoso, siendo déspota, mala clase, y relajado, se pega un baile al final... ojo, de los créditos. Cuando los chinitos piden rescate por el personaje de Ben Stiller uuuuf. Tienen que verlo.

Busqué harto la película en dvd y al final, la vi en el cable ja,ja,ja,ja

Es re divertida, me rei mucho, eso aunque el Ben Stiller no es de mis favoritos, pero es simpático el gallo.

LAS PELICULAS QUE QUIERO VER ESTE 2010

ROBIN HOOD!!

INCEPTION! Grande Nolan!

Sip, este es Avatar. O sea, "El último maestro del aire" creo. Weno, los monitos de Avatar de Nickelodion.

Los estrenos que me tincan, que se me vienen a la cabeza ahora.

1) De M. Night Shyalaman. Uno de mis directores favoritos. Síiiiiiiiiii!!! yo le creo todo, hasta su última película, esa que todos odiaron, donde de pronto la gente se suicidaba, "El fin de los tiempos". También me gustó "La Dama del agua". Me asusté con "La Aldea" "Señales" es muy especial para mí. Y qué decir de "El Protegido" y "Sexto Sentido"... Así que ahora que dirige la versión "humana" de los monitos "Avatar", como James Cameron se acabronó con el nombre, a la "real" Avatar le pusieron El último maestro del aire", esa serie del cabro chico pelado de Nickelodiom. Igual Shyalaman tiene experiencia con películas "familiares" o blanquitas, fue el guinista de "Stuart Little", esa donde el doctor House adoptaba un ratón (¡¡Un ratón!!) en vez de un niño, ya que todos los niños huérfanos del mundo han sido adoptados por familias, ellos solamente pudieron optar por adoptar un ratón... Vamos. Que si eso se filmó y hasta dio para secuela... Cuestión que quiero verlo dirigir con efectos especiales a toda rax. Le tengo fe al cabro.

2) Iception, la última de Christopher Nolan. Este director me llamó la atendión la primera vez cuando vi "Memento", luego "Insomnia"... para qué decir las 2 de Batman. Así que calificó para mi lista de directores bacanes.

En "Inception" además, dirige a Leonardo di Caprio, que para mi gusto no envejeció como mino pero sí como actor, al lolito looser de "500 días de Summer" Joseph Gordon-Levitt, a la estupenda Marion Corillard (yo todavía la veo en mi cabeza como Edith Piaff) , Ken Watanabe, el flacucho del Cillian Murphy y Michael Caine, además la cabra chica de Juno Ellen Page, o sea, puro filete actoril.

¿de qué va? escrita y dirigida por Nolan, es una película futurista, el personaje de Di Caprio es de esos que practica el espionaje corporativo, porque tiene la capacidad de meterse en la mente de las personas. También existe un sistema para "meterle" pensamientos e ideas en la mente a la gente y ese sistema se llama "Inception". Bueno, según lo que he leído, tienen que "inceptiar" al personaje de Cillian Murphy y en eso CHAN aparece Ken Watanabe como el antagonista. Se ve increíble por los efectos especiales y por los actores, para mi gusto, de la historia, mientras no la vea, no estaré segura.

3) Robin Hood, de Ridley Scott. Ya sé que odian que haya elegido a Rusell Crowe para interpretar al héroe, pero creo que hemos pasado demasiado tiempo viendo películas de Robin Hood con pendejos, que verlo madurito ahora parece raro. Aunque recordemos que tiempo atrás, en 1991 tuvimos dos versiones de Robin Hood mayorcito: Kevin Costner y Patrick Bergin. Aps. Y Gracias a mi amiga Ansylh, agrego otro Robin pasadito de cumpleaños: Mel Brooks

Los trailers se ven buenísimos, pero acá Robin ha vuelto de las cruzadas, luchando al lado del Rey Arturo, por lo que no será como las otras versiones en que Robin "esperaba" el regreso del tey. Habrá que ver entonces. Con la hermosa Cate Blanchet como "Mariam"

4) y BUENO, espero como loca la penúltima de Harry Potter, esa idea de que hayan dividido "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte" en dos no termina de gustarme, por un lado se supone que será mejor para que no se aparten tanto del libro, pero por otra, que lata esperar taaaaaaaaaaaanto.

Cuando me acuerde de otras les cuento!!!

IRON MAN 2

Finalmente, pude pegarme una arancadita para ver Iron Man 2. La primera me gustó mucho, encontré que fue en dos palabras: in creíble (uchas la talla pa' fome) o sea, entretenida, rapidita, con efectos geniales y lo mejor de todo por lejos: Robert Downey Jr.

El comic está bacán, cierto. La personalidad de Tony Stark va totalmente con la piel de Downey. Y está como quiere... ooops, casi babeo el teclado, sorry

¿De qué iba la película? ah, ya, parte justo donde termina la primera (antes de la escena después de los créditos) El egocéntrico Tony Stark declara que él es Iron Man, paladín de la justicia. Obvio que esto genera envidia, el cabro es mino MIIIIINOOOOO, está forrado en plata, es inteligente y ¿les dije que es mino? entonces genera envidia, claro.

Bueno, en Rusia hay un ruso que mira la tele y destila odio, el hijo del ruso (Ivan, encarnado por Mickey Rourke, con la boca atróz por el botox...) también odia a Tony Stark, básicamente porque Ivan papá trabajaba con Stark papá. Uno terminó millonario y con un hijo entero mino y el otro terminó pobre, enojado y con un hijo cargado al botox.

A parte, los gringos quieren quitarle el traje a Tony porque "es un arma", lo citan a esas audiencias de los senadores gringos y nuestro Tony se manda un numerito y uno le hace barra porque es ENTERO MINO y porque los senadores son unos soberanos cara de raja (los senadores de todos los países son iguales).

Para más remate, Tony empieza con el drama de la toxicidad en su sangre y de su estado de salud porque las baterias del aparito que tiene en el pecho lo está envenenando y no le cuenta a nadie y sufre solo, pobrecito él.

Y en medio de todo eso, llega una nueva asistente, que era la excusa para meter a la Scarlett Johansson. Que en realidad es... no les cuento para que vean la película.

En realidad, me cuentan a mi también porque yo miraba a Robert Downey Jr. no más XD XD

Lo otro: si al igual que yo quedan PLOP porque en los créditos aparece Paul Betanny, no se espanten: hace la voz de Edwin Jarvis, en todo caso, nunca caché quién era!!!!

La verdad, verdad, no esperaba mucho de esta película, en serio. Yo feliz de ver de nuevo a Robert Downey Jr. en pantalla gigante, haciendo lo que quisiera o no haciendo nada, es un placer verlo.

Y como no esperaba nada, la encontré total. Me reí, me asusté... dije ene veces OH MY GOSHHHH y mierda y otras cosas que mejor no repito acá, pero las explociones eran impactantes (ejem: Skywalker Sound obviamente)

Hartos actores reconocibles, una banda de sonido muy buena y pegajosa y una historia que de repente se alargó un poquito, pero bien, al final encajó de lo más top.

Y me encantó ver haaaaartos "trajes", me imaginé al tiro Robotech... ya van a cachar por qué.

Ahora, una reflexion: La historia, el guión descansa mucho en el protagonista, por eso el villano parece desteñir a veces, esto puede ser un mérito y un error: disfrutamos tanto del protagonista porque es tan carismático, tan seco, que los otros personajes como que están siempre a su sombra. Y eso es mérito del actor principal. Y el error sería justo eso: es el medio personaje y está rodeado de puros adornos. Eso tendría que mejorar, creo yo, para que todos puedan decir que es una pelícuta 100%. Tony Stark se los está comiendo a todos...

Quedense al final de los créditos, para que peguen un gritito como el que me pegué yo....

ESTAN TODOS BIEN

Acabo de ver esta película y la verdad, uf. Me ha dejado con un nudo en la garganta.

Pasó como una brisa por las salas de cine y además, la crítica la trató pésimo. Pero a mi me gustó. Me gusto porque me llegó al corazoncito y la verdad, eso es lo que importa ¿n0?.

Bueno "Estan todos bien" es sobre relaciones de familia. Esas que nos complican tanto la existencia. Se trata de un padre (Robert de Niro) recientemente viudo (8 meses) que tiene 4 hijos que no viven con él, acuerdense que los gringos se van de sus casas como a los 18 a diferencia de los chilenos que algunos padres necesitan de la fuerza pública para sacarse a los cachitos, bah, a los hijos, de encima.

Bueno, volviendo a la película: supuestamente los hijos lo visitarían para acción de gracias, pero todos llaman para cancelar. Así el papá decide ir a visitarlos, lo que implica un viaje muy largo a través del país. El médico le recomienda que no lo haga y que no viaje en avión, pero él lo hace igual, para ver a sus hijos de quienes está muy orgulloso: un director de orquesta (Robert, interpretado por Sam Rockwell) una publicista (Amy, interpretada por Kate Beckinsale), un pintor (David) y una bailarina (Rossie, interpretada por Drew Barrymore)

Durante el viaje va notando varias cosas que le demuestran que las cosas no estan realmente como le dicen que están. Y los hijos le han "maquillado" las verdades para que él no sufra y en el fondo, yo creo que para no explicar tanto las cosas. Uno igual siente que está de alguna manera siendo escrutado por los padres.

Los hijos le reclaman que él era muy exigente con ellos, quería que fueran perfectos. Y nada, que uno se mira hacia sí mismo y ve que pese a que son gringos, les pasaron cosas igual que a uno: que cuando chico quieres puro jugar, que le cuentas todo a la mamá. Que cuando eres adolescente eres dueño del muno, nadie te entiende, menos tus padres, esos viejos rancios que pagan por todo y no cachan na' y claro, uno se las sabe todas. Luego entras a la Universidad y todo es diversión y estudio y los padres siguen sin cachar na'. Y si eres afortunado, te siguen manteniendo claro, pero sin meterse en "tus cosas".

Luego creces y te vas.

Y uno de los padres se va primero. Y ahí te cae la teja: JÁ, estabas equivocado. No te las sabes todas y los viejos rancios pucha que tenían razón. Pero ya es tarde para hablar.

Robert de Niro se da cuenta en la película que la vida de sus hijos no es lo que él pensaba, pero que pese a ello, lo intentan.

Es una muy linda película. Y muy triste.

No les puedo contar más porque sería matar la emoción de las cosas que van a pasar y que ustedes se van a dar cuenta.

Esta versión es un remake de una película italiana del año 1990 que se llema "Estan todos bien", tiene algunas diferencias, por ejemplo, son 5 hijos y no 4, pero como vi la gringa y de la italiana sólo he leído, me imagino que debe haber otros pequeños cambios.

La música está muy bien! así que si ven la banda de sonido por ahí, me avisan.

Eso sí, tengan pañuelos desechables cerca.

Después me cuentan si están todos bien.

FURIA DE TITANES

Pucha que tenía ganas de ver esta película! porque rememoré montones por la versión de 1981 y los efecos de Ray Harryhausen y su animación por stop-motion. Genial

Y aunque cambiaron un poquito harto la historia, cosa que era entendible, suponía que tal como lo hizo la de 1981 esta me impresionaría mucho.

Y.... Bueno. Sí. Tiene bacanes efectos especiales. Momentos graciosos precisos, sin abusar. Grandes actuaciones... no "le llea". A estas alturas Sam Worthington se las lleva todas... Pero se le quedó pegada la actuación de Terminator: muy poca expresión. Y en esta, él también opta por ser "humano" ("pelearé como humano" y etc)

En el guión participó nuestro conocido Lawrence Kasdan. Y pese a ello, me pareció una película muy rápida. Pero entretenida. Hartos y buenos efectos especiales (¿ya lo dije?)

En todo caso, aconsejo verla en 2D no más, no se justifica el 3D, de adeveritas.

Liam Neeson como Zeus y Ralph Fiennes como su hermanito Hades y me sorprendió reconocer a Nicholas Hoult en el reparto... recordarán al niño en "About the boy" y obviamente su participación en la serie dramática adolescente inglesa "Skins", donde uno lo vió y dijo UF CABRITO pucha que cresiste bien!!. Tiene unos ojazos azules el pendejo...

Bueno, de que se trata la película: nada pues, los dioses californianos griegos y sus caguines no más. Perseo es hijo "a la mala" de Zeus, lo que lo convierte en un semidios. Hades crea el "Kraken" de su propia piel para pelear con los titanes e imponerse ellos como dioses, se toman el Olimpo, Zeus se queda en el cielo, Poseidón en el mar y Hades se va castigado el inframundo. Zeus en un ataque de bondad crea al hombre para que el amor de ellos le de poder. Pero los hombres se anduvieron cansando de estos dioses y no rezaron más. Y por eso, Hades convence a Zeus de castigar a los humanos, básicamente porque aprendió a alimentarse del miedo y del dolor, por lo que le conviene tener a los humanos aterrados. Pero Zeus, se debilita.

En eso están cuando Perseo, quien se entera de la deidad de su génesis (otro humano tiempo atrás intentó revelarse contra Zeus, entonces Zeus tomó su imagen y se metió a la cama de la esposa de este rey -que no me acuerdo como se llamaba- y engnedró un hijo. El rey furioso metió a su esposa y al hijo recién nacido en un cofre y los lanzó al mar -terrible de buena onda el rey...-) y enojado porque vio como Hades mató a su "padre y familia adoptiva" (los que lo rescataron del cobre cuando guagua) se encuentra justo en el medio de un ultimatum: Hades le dice al rey de Argos que tiene hasta el eclipse de sol para entregar a su hija Andrómeda, como ofrenda a los dioses o el Kraken los matará a todos. Perseo entonces parte a matar al Kraken básicamente por venganza y de paso, salva la ciudad de Argos. ¿Enredado? imaginense tratar de entender todo eso en medio de efectos especiales de última y monstruos bacanes.

En resumen: entretenida.

Quiero ver más películas, de ahí les cuento!!

DAYBREAKERS, Vampiros de Día

Holis de nuevo!

Ha estado movido el ambiente "peliculero" con hartos estrenos y muchas películas que quiero ver y que quiero recomendar.

El fin de semana fui decidida a ver "La joven Victoria", quiero puro suspirar viendo esos trajes de época tan increíbles... pero la función era como a las 10 de la noche y andar por el centro sola de noche, mejor no. Y luego quise ver mi segunda opción: "Criaturas de la noche". Ni siquiera en cartelera en el centro. Mal. Bueno, entonces "Vampiros de día", entré sin ninguna espectativa. Y créanme que es lo mejor de la vida entrar a un cine sin espectativas.

Vamos: la película es sobre vampiros. Pero vampiros de adeveritas vampiros, o sea, no se reflejan en los espejos, no pueden andar de día porque el sol los quema y todo aquello que sabemos de los vampiros de verdad. Por lo tanto, una feliz.

La película se llama "Daybreakers" (otra vez, nada que ver con el título en español... pero nada que ver) la historia es de Michael y Peter Spierrig y es una coproducción Australiano/gringa.

La protagonizan Ethan Hawke, Willem Dafoe y Sam Neill, de las chicas que actúan, Claudia Karvan e Isabelle Lucas la verdad, no las ubico mucho.

La historia: el 2009 comenzó una plaga o enfermedad vampírica que transformó a todo el mundo en... Vampiros. Algunos transformados a la fuerza, otros por gusto. Yo me pregunto ¿cuál será el gusto de ser vampiro? cuál es su gracia así por ser? Unos dirán: LA INMORTALIDAD. Y luego miro al horizonte y me pregunto ¿y cuál es la idea de vivir para siempre? ¿cómo tan monotemáticos y egocéntricos? Naaaa, ya caché que en una situación así, me quedo en el lado de los NO-QUIERO-SER-VAMPIRO, gracias.

Bueno, la sociedad vampirística creció y finalmente, dominó en el mundo, así que hay todo tipo de actividades cotidianas realizadas por... ya se imaginan, vampiros. Y en genial verlos caminar en la noche, con sus trajes de oficina, a los vampiros escolares, en el metro, y cuando pasa el metro y se pone oscuro, se les ven los ojos luminosos y rojos... genial.

Obviamente durante el día, ellos no pueden andar, así que los vampiros con plata que tienen para comprarse autos caros con sistema de "manejo diurno" son los que pueden circular, protegidos.

En este mundo vampirico no todo es color rojo (de sangre, ¿cacharon el chiste?) porque obviamente los Vampíros tienen que alimentarse de sangre. Y eso es justamente lo que escasea, porque los humanos están al punto de la extinción. Entonces, están en proceso de crear un sustituto para la sangre.

Los vampiros ahora tienen problemas reales, los incendios forestales se presentan de día, cuando los vampiros se quieren suicidar en un bosque, se queman y obvio, queman el bosque... pero de día no pueden circular los carros de bomberos vampiristicos, porque... hay sol.

Y si los vampiros se chupan sangre entre ellos, se deforman convirtiéndose en vampiros mutantes, totalmente pelados, flacuchos y con alas, vampiros de susto. Y los vampiros "reales" los miran en menos...

Los vampiros que no beben sangre humana y usan sólo sustitutos, empiezan a tener mutaciones también, orejas tipo elfo, se les cae el pelo... se ponen frentones etc.

Los policías vampiros tienen unas armas super choras antimotines vampíricos, que los agarran por el cuello.

Bueno, como les decía, a los vampiros les llegó la sequía de sangre y las grandes corporaciones buscan el sustituto. Edward Dalton (Ethan) es un hematólogo que, por principio, no bebe sangre humana (de hecho, ya se le están poniendo las orejas puntiagudas) y trabaja para Sam Nill, que es el jefe malo que no está ni ahí con los humanos, él quiere sangre. Se salvó del cáncer por esto de convertirse en vampiro, así que para él es lo máximo, aunque su hija lo odie y se mantuvo humana, por lo que tuvo que arrancar. Este es otro personaje.

Bueno, Edward tiene un hermano milico: él caza humanos. Pero en el fondo era bueno.

Se encuentra con Willem Defoe que lidera un grupo así como de "resistencia humana" que tiene una solución mejor que la sangre sustituta: y es ..... no les puedo contar porque les mato la ilusión.

Pero es bacán.

La película tiene efectos re buenos, harta sangre y harto gore... de eso que da gusto.

Y da susto también, tiene partes que bien te dejan pegado en el cine.

Y lo mejor, cuando fui a verla, había muy poca gente... eso me recordó por qué voy menos al cine ahora: la gente. Já.

Me puse huraña. Será por la mala costumbre de las masas de hablar y comer todo el rato DENTRO del cine, o de hablar por celular DENTRO del cine. Uf.

En fin, si pueden, consigansela o vayan a verla es muy entretenida y fresca, dentro del ambiente tan liviano que hemos vivido vampirísticamente hablando, claro.

Y un 7 para los vampiros/mutantes... esos sí dan susto.

'Daybreakers', acuerdense, acá "Vampiros de Día".

UP IN THE AIR

Me niego a poner el nombre “en español”, es horripilante y van a pensar que esta es una sección de crítica de teleseries venezolanas o mexicanas de las malas, más encima.
Veamos, dirige Jason Reitman, a quien ya le conocíamos la mano en “Thank You for Smoking” del 2005 y por "Juno" el 2007, ya sé que a mucha gente le cargó Juno justamente por Juno, la protagonista, pero la película estaba bien dirigida, o sea, bien hecha, todo encajaba, el trabajo de este caballero va mejorando con el tiempo, me gusta. No es una tonta película romántica chico-conoce-chica-se-enamoran-queda-una-escoba-pero-se-arreglan-y-terminan-todos-juntos-y-felices. De hecho, es de esas películas que uno va a ver en otro momento de la vida y va a decir..."Aaaaaah, que wena la película" porque la va a ver desde otra perspectiva y la va a entender de otra manera.
Como decía, “Up in the Air” es una película de Jason Reitman, basada en el libro del mismo nombre escrito por Walter Kira el año 2001, se trata de un hombre cuyo trabajo es viajar. No viaja por placer, claro (sería ideal) sino por trabajo. Su trabajo es despedir gente. Las empresas que tienen plata para contratar a otra empresa para despedir a sus trabajadores, no tiene plata para seguir funcionando… contradictorio, pero es básicamente para no poner la cara a la persona que están despidiendo.
El protagonista es George Clooney haciendo de George Clooney, su jefe es Jason Bateman, que ya había actuado bajo la mano de este director en Juno. Acá está parejito, la verdad.
Clooney además de despedir gente, dicta charlas. Las charlas son de “autoayuda” su tema es “la mochila” y básicamente dice que la mochila que cargamos voluntariamente es muy pesada y que hay que dejarla de lado para poder ser libres y andar sin peso en la espalda, porque da escoliosis. Bueno, en el fondo dice que el tener cosas, auto, casa, perro y familia, esposa/marido, hijos, deudas etc., etc. realmente nos mata, por lo que hay que jugársela por uno mismo y dejar de ser materialista. Y vivir solo, sin ataduras. Algo así como lo que decía el personaje de Nick Horby en su novela “Érase una vez un padre” convertida en la película “About the boy”: en que somos una isla y sólo nos necesitamos a nosotros.
Yo hasta le había comprado la filosofía, cuando me dieron ganas de tomarme el helado que había comprado, o de salir a pasear en el auto… naaaa, ven que soy materialista.
Pero sí es cierto que uno a veces tiene ganas de estar solo. De disfrutar estar solo, sin rendirle cuentas a nadie. Pero eso es medio imposible, a menos que seas huérfano, sin amigos o hermitaño. O tan pesado que la gente se escape de ti y nadie te aguante el mal genio.
Bueno, aparece otro personaje que es una mujer, Anna Kendrick, actriz estadounidense nominada al Globo de Oro y a los Oscars justamente por su trabajo de “Natalie Keener” en esta película, que es todo lo contrario, es del tipo de esas minas que uno conoce en el liceo: tienen todo planificado. A los 18 salen del colegio, a los 19 entran a la universidad, el primer año se ponen a pololear con el mino buen partido (alumno de carrera que deje lucas, de plata, con auto, rubiecito, ojala mino para sacarle pica a las amigas), terminan la carrera a los 23 y se casan ese mismo año. Luego, se compran casa, a los 24 tiene el primer hijo, trabaja medio día o no trabaja, para eso el mino era de plata, para que la mantenga. A los 26 tiene el segundo hijo y ya maneja su camioneta 4x4. Tienen un perro pastor alemán u otro y los niños van a colegio caro. Peeeeeeeeeero, como la película es un reflejo de la realidad: el mino “buen partido” la pateó y ella no sabe que hacer.
Clooney a esas alturas, ya tenía una “peor es na’” que es como él, Vera Farmiga, “Alex Goran” en la peli, aconsejan y todo a la cabra chica. Todo va bien hasta cuando de pronto, Clooney se da cuenta que en realidad, sí necesitamos a alguien al lado. A veces. O la mayoría de las veces. Y ya cacharon, va a buscar a….
No termina ahí la película, no les contaré lo que pasa. Pero va de eso más o menos la cuestión.
Yo me puse a pensar: misma ¿cuántas veces deseaste una vida “parejita”? es decir, planificada. Que no me hubiese gustado Star Wars a los 8 años, que no hubiese sido ñoña en el liceo, con el jumper hasta abajo la rodilla, leyendo y participando en política mientras mis compañeras planificaban su vida. Si no hubiese tenido que trabajar para estudiar… si no usara trajes de Star Wars, si no me gustaran los monitos, las películas, escribir blogs de cine o en foros (já, haste ver misma)… si no hubiese sino "ñoña"…. en fin, el punto es: Si hubiese planificado. ¿es eso lo que realmente me habría hecho feliz? Es decir, si funciona para “las planificadas” y “los planificados” super. Pero no creo que sea la receta para todos. Si así fuera, no tendríamos tanta gente a los 40 queriendo empezar de nuevo. Y está bien, uno no tiene por qué tener todo claro a los 18 ni a los 25. Y al final, si uno es feliz… O trata de serlo, eso es lo que cuenta. No andar de grave por la vida ¿no?.
Bueno, todo ese rollo lo logró la mano del director Jason Reitman, que consigue buenas tomas, sacarle trote a los actores y espacios para que uno se mire para dentro.
En buena la película. Me gustó.

LEGION (O LEGION DE ANGELES)

Estreno creo que de la semana antepasada, aún en cartelera.

Antecedentes: Paul Bettany. Este actor inglés me encanta. Lo encuentro re piola. Lo vi por primera vez en “Corazón de Caballero”, con Head Ledger, haciendo un papel secundario, pero entretenido, después, lo vi en “Capitán de Mar y de Guerra” esa maravillosa película de Peter Weir Junto al Gladiator Russel Crowe haciendo un personaje que le caía como anillo al dedo. Después lo vi en “Una mente brillante” otra vez con Russel Crowe, después en la romántica “Wimbledon”, de galán looser junto a Kirsten Dunst livianita. Cómo olvidarlo interpretando a Silas, en la versión cinematográfica de “El Código Da Vinci” con Tom Hanks. O sea, me faltaba verlo como “héroe de acción”, la verdad. Y esta película es como “Ángel de acción”, literalmente.
Como dijo el bacán Hermes el sabio, tenía todo para ser una película INCREIBLE pero se quedó corta. La historia, bueno, Diosito nos mandó a la punta del cerro, lo dejamos chato y nos mandó a sus ángeles para “pitiarse” a los humanos (de hecho, crearon un grupo en facebook “Piteate un humano”, heavy) se supone que destruyeron todo ¿o no? Nunca lo dejan claro. Pero por alguna razón, el bebé de una mesera que es madre soltera es como LA esperanza de la humanidad, entonces, hay que matar al bebé no nacido o en su defecto: matarlo una vez que nazca.
San Miguel, el personaje de Bettany, se pone a pensar y dice “No, no quiero matar a los humanos” (por alguna razón le tiene fe a la raza… pobre) y se autoproclama defensor de la guagua. Hasta ahí todo más o menos bien. Después devenga en otras cosas, no queda claro si "la batalla" Ángeles versus humanos seguirá en el tiempo, si acá se acaba la cosa con San Miguel de parte de los humanos, si Dios les dará oportunidad... que yo sepa el último ángel que se las quiso mandar solo desobediendo a Dios fue Satanás, el mismísimo diablo.. y uno se pregunta ¿Y donde está él? o sea, si Dios mandó a exterminar a los humanos, Satanás feliz... o algo por lo menos.
No sé, tengo sentimientos encontrados, tenía elementos como para ser una exelente película de terror, pero perdió el camino. Igual tiene efectos especiales buenos. Buenos no más, porque hay una caída fea, cuando la vean se van a acordar.
Datos freak: salen hartos actores conocidos de series, como Kate Walsh, la doctora de “Private Practice”, eso si ven series gringas, claro. Y Dennis Quaid, a quien hemos visto en ene películas haciendo de todo, la verdad.
Yo la quería ver por Paul Bettany, porque encuentro que es un buen actor, pero como que la película no daba la medida.
Yo entiendo que se llama “Legión” por eso de “Legión de ángeles” o por ese versículo “Mi nombre es Legión…” y el Apocalipsis y esas cosas. La verdad, no sé.
En fin, para entretenerse. Me temo que no habrá figuritas de acción de los ángeles, ni el angelito malo ni el angelito bueno.
Que pena.

(500) dias de Summer

Es una película… mmm especial. Se le ama, o se le odia. Vamos por partes:
1) Demoró una eternidad en llegar a Chile, de hecho, llegó precedida de su fama, buena o mala, según el crítico que les guste leer.
2) Actúa Zooey Deschanel, la actual musa alternativa y ondera en el papel de Summer
3) Actúa Joseph Gordon-Levitt en el papel de Tom. Ya conocen de él sus apariciones en series como “3rd rock of the sun” y a lo mejor de acuerda de él en la película “10 cosas que odio de ti” donde actuó con Heath Ledger. Y se rumorea que será el nuevo Peter Parker
4) Dirige Marc Webb. Él es más conocido por su trabajo como director de videos musicales, de ahí el toque en esta película, ganando premios y esas cosas. Ya sabrán más de él porque es el nuevo director para la franquicia Spider Man
5) Guión de Scott Neustadter y Michael H. Weber, original.
6) La historia, si bien es la habitual historia de “chico conoce a chica” lo que no es habitual es el contexto y el desarrollo. Porque es desde la perspectiva (al menos supuesta) de un hombre.
7) Y lo sorprendente es que Summer (Deschanel) se comporta como habitualmente se comportan los hombres ¿en qué sentido? Summer le dice a Tom que ella “no busca una relación seria” sino simplemente “estar” con alguien. Y en ese contexto pasan varias cosas, ellos se cuentan cosas personales, duermen juntos… Tom hace planes y ella…No. Y es raro porque ¿quién no se ha topado con ese tipo de hombre? Que luego una está enamorada hasta las rodillas y él “Oye, pero si solo somos amigos” o “yo te advertí que no quería una relación seria”. La película se va por ese carril, pero es ella, Summer la que sale con frases típicas masculinas.
8) Y uno piensa, se revisa y se ve haciendo las cosas que Tom hace por Summer o bien, en el lugar de Summer, con alguien que te “ama” y por quien tu sientes… “una profunda amistad”; la pregunta de cajón es ¿te acuestas con quienes sientes “una profunda amistad”?? o sea, yo no al menos. Pero nadie me dirá que no es la clásica “respuesta” masculina, onda “ey, yo no te pedí que te enamoraras” solamente que “estés”, pero ellos piden igual fidelidad, disposición, compañía etc etc etc.
9) Ahí viene el otro tema de la película: las expectativas. Lo que uno quiere y espera de alguien o de una relación y lo que realmente pasa. ¿Han soñado con cómo será una cita o salida con alguien? ¿Y cómo resultó finalmente?.
10) Luego, se pone en la onda del “destino” ¿existe la persona ideal para cada uno de nosotros? ¿lo sabremos en cuanto lo veamos?. Difícil. Para algunos hay que conocer a la persona, para otros, es “amor a primera vista”. Vean ustedes la conclusión de la película.
11) En fin, la película es bonita, tiene lindos paisajes y la música es muy buena, digamos ad hoc para la historia.
12) No es “otra película ondera”, pero es interesante ver las cosas desde fuera, sobre todo cuando una estuvo tantas veces en situaciones iguales.
13) Si les gusta, hay una cantidad igualmente proporcional de personas que la odian, sobre todo los críticos XD

El final, bueno, se lo imaginarán, no se los contaré. Véanla para que la odien, la amen o se queden pensando o recordando el momento justo de sus vidas en que estuvieron en una situación así. Desde el punto de vista que sea, claro.

BIENVENIDOS!!!!

Este blog nace de una idea de lo más egocéntrica: me gusta el cine y me gusta comentar las películas que me gustan...

Hace muuuuuuchos años, el grupo al que pertenezco tenía una página. En esa página habían varias secciones, la de cine era mía. Y era re simpático comentar películas y recomendar películas con un estilo bastante... "hormonal" por decirlo de alguna manera. Vamos, que me gusta Ewan Macgregor y siempre le tiro flores ja,ja,ja,ja,ja,ja. y había gente que se lo tomaba con humor y otros no tanto.

La cosa es que a esa sección le llegaban saludos y preguntas.

Con el tiempo, el grupo emigró de sitio y luego, mis compañeros de grupo ya no quisieron comentarios de cine, porque no tenía mucho que ver con Star Wars. Cierto, el grupo es de Star Wars y la idea era concentrarse sólo en eso.

Porfiada, en el foro me puse a comentar y a recomendar. Como siempre, a algunos les gustó, a otros no.

Y entonces vi la luz y me decidí: ya no estaré en un foro, comentaré acá y al que le guste opinará. Y al que no, se buscará otro blog. Chori ¿no?

Es mejor que meterse a grandes ligas, en páginas dedicadas exclusivamente al cine (y me han invitado), si lo que hago es desde un punto de vista requetecontra personal y subjetivo. Y es rico comentar sobre películas que no sólo son efectos especiales.

Soy de las que siguen directores, de las que se preocupan de los actores, del guión, del libro que usaron como inspiración y del director. ¿ya lo dije? Bueno, eso.

Así que bienvenidos todos!!!

Se aceptan todos los comentarios sobre las películas!!!

EXCEPTO aquellos comentarios giles de "si lo digo yo es válido, si no no." Esos sigan su camino chiquillos y todos felices!

Trateré de contarles de lo que he visto y no solo de la cartelera.

Y sepan que Ewan es el rey por aquí.

Otra vez: BIENVENIDOS!!!